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如果有夢 文/張益昇

如果有夢         這次的展 覽「繁華攏是夢」, 其實就是這兩年來我自己對環境的心靈寫照, 我出生於臺灣彰化的鄉下,小時候跟著父母到了繁華的臺北, 那時的臺灣剛好是經濟奇蹟的最後一段, 人們常有著幾近於瘋狂的舉動, 我看著繁華的臺北在我面前展現各種光怪陸離的事情, 那時的我就在似懂非懂之間有如看煙火般,成長於臺北的街頭; 長大之後,因緣際會之下,來到彼岸,幾乎是身無分文的從零開始, 到現在有畫廊幫著賣畫,有著大學教職,當安穩之後。 我回頭審視自己的環境,卻發現這竟是自己成長的軌跡的再次重複, 現在的大陸與我小時的臺灣好像好像 ... 唯一的不同就是, 與之相比是被放大了百倍、千倍,無論是好的、壞的,因為有錢, 人們拚了命在構築這繁華世界,常常有瘋狂的事情發生, 社會是躁動的,人與人之間、 人與城市之間好像進行著無止盡的追逐,浮誇的人們、 繁華的世界在不斷堆疊、毀滅、再重建中循環。          人們總是在摸索中實踐、又在實踐中摸索, 繁華攏是夢系列是我對於現下社會的一種臆想, 它換個角度來講來想未嘗不是另一個夢, 當一切繁華落盡之後我們原本構築的夢是成真!還是幻滅!所以, 當我思考這一切之後開始反思自己的創作歷程, 自己從有創作意識開始就對著建築物描寫是因為我就是成長於城市, 從城市中取材也是我最愛的方向,早期我描寫建築物的光影, 想利用光影找尋自己的符號, 後來我從建築物的光影中逐漸體會人與社會環境的關係, 進而有了漂流城市系列,漂流城市系列畫了幾年之後, 自己又開始想是不是該這樣無止盡的、悲苦的漂流下去, 於是我停下創作的腳步,每天花很長一段時間看看風景、讀讀書、 想想事, 終於我發現了當下這環境不就是我自己曾經經歷過的那段繁華世界! !!為了解讀這世界,我嘗試把自己的創作方式更為抽離, 畫面中我去除了屬於城市的複雜元素,保留下單純的幾何外形, 但是,加入強烈的肌理變化,再賦予燦爛的金色來構成我的畫面, 就這樣又開啟了屬於我自己張益昇的新的創作系列。 最後      今年的個展結束了。首先要感謝當代一畫廊的工作人員,謝謝你們! 給了我一個美好的回憶!辦展覽很不容易的,沒有你們辛苦的付出, 難以成就這個展覽;再感謝蒞臨展覽的各位朋友與師長, 你們的建議是讓我繼續努力的方向;感謝漂移社的小夥伴們, 有你們的陪伴這一路走來酸甜與

2015.08.28-10.10《白色無盡》趙南開創作個展

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《白色無盡》趙南開創作個展 展期:2015年8月28日~2015年10月10日 開幕:2015年8月28日 星期五 下午三點 文/趙南開 地景藝術創作者安迪‧戈茲沃西(Andy Goldsworthy, 1956 -)曾描述︰「在這黑色的洞口中,我開始意識到地球上存有的一股強而有力的能量」。他認為黑色圓形的虛體有著無法意測的深度,詮釋虛無存在性。趙南開嘗試在創作的範疇親身體驗,以台灣溪水為創作契機原點,敘述的並非肉眼視覺所見到的水的意象感覺,而是高山溪水對我創作的啟迪,以玻璃材質的切割線條,反映溪水、岩石及漩渦自然環境虛與實的危機轉換與我面對恐懼與無助的直觀。 十多年前為了跳脫既有思維,尋求不同創作材質的可能,因而進入玻璃領域現在以玻璃為主要的創作媒材,玻璃媒材對我來說如同紙筆,紀錄生活上的狀態及自我認知的反思途徑。藉由熔合的技法呈現,且打破傳統玻璃的既定印象,以霧面不透光等溫潤的感覺,取代了冰冷透亮光滑的質感,風格多以極簡造型為主,使用黑與白兩個位於明度兩端的顏色,就如同紙與墨的視覺效果,媒材的轉換呈現思想本質。創作的過程是回憶再現也是自我批判,讓空間自然形成二次元影像的,如同凝固一刻瞬間。 -- 地點:當代一畫廊  台北市信義路三段147巷36弄22號 (近仁愛路/芙蓉大樓正後方) 營業時間:週一 至 週六10 : 00 – 18 : 00 週日公休