當代一畫廊 A Gallery

 Kate Strachan 龍 凱特簡歷 自美國賓夕法尼亞州 2018 國立台南藝術大學 藝術碩士 (台灣) 2012-14 大樋燒 學徒 (日本金澤) 2005 紐約州立大學時裝技術學院 (FIT) BFA 當還原被用來消除一切時，個人就將變得單一，剩下的便是自我的視野。孤獨影響甚大，若剩下的只是聽和說，將否定人和地點的可能性。視覺若被掩蓋，個人的意識如何開始相信被遮蔽的東西？   話語是具混亂、感染力、流動性的，因為它們永遠無法被框定或測量，也可帶入內心在人與人之間傳播移動；話語也靈活強大，因時間推移由人傳播而再生和復活，如指定的接力跑者以接力棒傳遞信息。通過使用口語的連續和接受性的行為，最終變成一種常規，身體開始暖身直到意識可以顯露。這些行動實踐創造了之前不存在的東西，如同束光照向晦暗空間揭開隱藏之物。   家族是賓夕法尼亞州的德國路德教會移民的一部分，路德教是一種基於文字的信仰；雖家中從未展示過任何圖像，仍使我對上帝有無限想像。俗話說「眼見為憑"、所信及所見」，因此我運用了黑色幽默，也使用Fraktur文件的概念呈現質疑信仰與路德教的隱蔽性。文件是故鄉用來記錄出生、死亡、婚姻和洗禮的民間藝術手稿。   陶瓷特性的手稿也探索對脆弱的保存思考。人為最初的渴望尋找線索，而保存脆弱之物。作品結合四種元素供讀者一種寧靜學習的感受。陶瓷觸感冰冷堅硬又易碎，也能聯想出聲音；木材提供一個原始平台；蠟則表達保護和溫暖；毛氈展現隔絕與靜謐。 獲獎 2021 Artaxis會員 2020-21 信樂陶瓷文化園交流會 (由日本文化廳提供支持) 2018-2020 TNNUA 國際學生獎學金 (台灣) 2011 安德森牧場獎學金 (美國) ​ ​經驗 2020-2021 駐村藝術家,信樂陶瓷文化公園 2019 駐村藝術家,加州州立長灘大學 (美國) 2019 駐村藝術家,宜興茶壺工作坊 (宜興,中國) 2011 駐村藝術家,摩拉維亞磁磚廠 (美國) 2011 駐村藝術家,安德森牧場獎學金 (美國) 2005 駐村藝術家,諾丁和特倫特大學 (英國) 展覽 ​ 2021 當代一畫廊個展 (台灣) 2021 景德鎮國際陶藝雙年展 (中國) 2021 叢生- 第三屆兩岸藝術院校優秀畢業作品聯展 2021 台南新藝獎, 入選藝術家 (台灣) 2021 信樂展覽館 (日本) 2020

《信仰與其內化之實踐》龍 凱特 個展 'Transportable Invisibility' Kate Strachan Solo Exhibition 文/ 龍 凱特 ​ 當還原被用來消除一切時，個人就將變得單一，剩下的便是自我的視野。孤獨影響甚大，若剩下的只是聽和說，將否定人和地點的可能性。視覺若被掩蓋，個人的意識如何開始相信被遮蔽的東西？ ​ 話語是具混亂、感染力、流動性的，因為它們永遠無法被框定或測量，也可帶入內心在人與人之間傳播移動；話語也靈活強大，因時間推移由人傳播而再生和復活，如指定的接力跑者以接力棒傳遞信息。通過使用口語的連續和接受性的行為，最終變成一種常規，身體開始暖身直到意識可以顯露。這些行動實踐創造了之前不存在的東西，如同束光照向晦暗空間揭開隱藏之物。 ​ 家族是賓夕法尼亞州的德國路德教會移民的一部分，路德教是一種基於文字的信仰；雖家中從未展示過任何圖像，仍使我對上帝有無限想像。俗話說「眼見為憑"、所信及所見」，因此我運用了黑色幽默，也使用Fraktur文件的概念呈現質疑信仰與路德教的隱蔽性。文件是故鄉用來記錄出生、死亡、婚姻和洗禮的民間藝術手稿。 ​ 陶瓷特性的手稿也探索對脆弱的保存思考。人為最初的渴望尋找線索，而保存脆弱之物。作品結合四種元素供讀者一種寧靜學習的感受。陶瓷觸感冰冷堅硬又易碎，也能聯想出聲音；木材提供一個原始平台；蠟則表達保護和溫暖；毛氈展現隔絕與靜謐。 ​ 當代一畫廊誠摰的邀請您來欣賞《信仰與其內化之實踐》展覽於 12 月 03 日(五)展出至 01 月 15 日(六)。

  羅文欣  Lo Wen-Hsin 1986 生於板橋，目前生活創作於台中。 2016  東海大學，美術系創作組，碩士 2010  大葉大學，造形藝術學系，學士 個展 2019   「草場的呼吸」，索卡藝術中心，台南。 2018   「凝滯的灰」，分享藝術空間，高雄。 2018  「受光的遮掩」，一票人票畫空間，台北。 2017  「遺落肖像」， Ho-Yo Space ，台南。 2016  「隱隱積疊•未明的絮語」，東海 43 號創意實習中心，台中。   聯展 2021 「島圖圍觀」，臻品藝術中心，台中。 2020 「 Murmur 」，國立彰化生活美學館，彰化。 2020 「發生關係」，水谷藝術，台北。 2020 「自休式 - 胡竣傑、陶綱、羅文欣三人展」，索卡藝術中心，台北。 2019 「台北藝術博覽會」，台北世界貿易中心，台北。 2019 「後複製時代 - 年輕世代的異化空間」，亞米藝術，台中。 2019 「台中藝術博覽會」，日月千禧酒店，台中。 2019 「 迂迴｜臨現 - 康倫禎 羅文欣 蘇郁嵐 風景聯展 」，真善美畫廊，台北。 2018 「台北國際藝術博覽會」，台北世界貿易中心，台北。 2018 「台北藝術自由日」，松山文化創意園區，台北。 2017 「「非」怡情之物」， b. SPACE 實空間，台中。 2017 「台灣新貌獎」，港區藝術中心，台中。   典藏 2019   < 夢的彼端 > ，藝術銀行，台中。 2018  < 溫室 > ，藝術銀行，台中。   獲獎 2017  台灣美術新貌獎 入選

  《夜幕》羅文欣創作個展 Lo Wen-Hsin solo exhibition 展期：2021年10月15日~2021年11月27日 文/羅文欣 漫步在昏黃的斜陽，暮色漸暗，景物注入了靈性的微光，透析出清澈的視線。風景長出意識， 像是擁有長遠的時間，以為沉了一輩子的歲月，轉瞬漫遊的終點又將抵達，脫落成灰，埋藏古 老的牢籠，坐落而萌生成為繪畫。 筆觸繞著輪廓，編織而顯影，象徵性聳立的松針、特寫的野草或是晦暗搭起的景色，附拖畫身 上，歌頌夜幕低垂的景緻。猶如從夢甦醒的濛濛色調，在冥冥腦海中載浮載沉。 透過書寫性的媒材，代針筆與白蠟筆及炭筆的打磨，反覆描刻和擦去，甚至銳器的劃剷和針 點，使植株身體揉捏為傷的印痕，反從破洞釋出明淨。而筆觸交織覆蓋的痕跡，使得物形的不 確定性，持續擴散膨脹，模糊了物與景的界線，欲呈現無以名狀的神秘氣息。 同時關注畫面裡純粹視覺經驗的傳達，加入了實驗性的墨色暈染和即興的畫法，襯出硬筆刻畫 出深淺不一的對象物，在凝視的過程裡，產生融於物和景的斷層，延伸出更多的觀看方法。對 於承載的紙材效果和觸感，製造出更接近觸覺化的視覺。