林衍馨/ Lin, Yen-Hsin 簡歷/創作自述

林衍馨/ Lin, Yen-Hsin

/簡歷

1989  臺灣台北出生

2013  國立臺北藝術大學美術學系畢業，主修水墨

2014~ 國立臺北藝術大學美術學碩士班創作組就讀中

個展
2013 《也無風雨也無晴》林衍馨個展，國立臺北藝術大學美術學院八又二分之一空間

聯展

2015 《臺灣高教藝術系所校際水墨觀摩展》，臺北市國立臺灣藝術教育館
2014 《新‧島嶼全覽—台灣當代水墨》，花蓮市乙皮畫廊
2014 《變異與再生》，台中市大象藝術空間
2013 《蛤》國立臺北藝術大學美術學院碩士班創作組新生入學展，國立臺北藝術大 學地下美術館
2013 《超級作功：位移零》國立臺北藝術大學美術學院美術學系第28屆畢業展，國立臺北藝術大學地下美術館
2012 《e04》國立臺北藝術大學美術學院美術學系第26屆系展，國立臺北藝術大學地下美術館
2012 《30的3次方》，花蓮市普蓮寺
2011 《純天然》國立臺北藝術大學美術學院美術學系第25屆系展，國立臺北藝術大學地下美術館
2010 《圈圈》國立臺北藝術大學美術學院美術學系第28屆班展，國立臺北藝術大學地下美術館

Lin Yen-Hsin

1989 Born in Taipei, Taiwan

Education

2013- Major in Ink-Painting, MFA of Fine Arts Department, Taipei National University of Arts, Taipei, Taiwan

2008 School of Fine arts Fine Arts Department BFA program Major in Ink-Painting, Taipei National University of Arts, Taipei, Taiwan

Solo Exhibitions

2013 Let it Be- Solo exhibition of ink painting of Lin Yen-Hsin, Taipei National University of Arts, Taipei, Taiwan

Group Exhibitions

2015 Taiwan College Ink Painting, National Taiwan Arts Educational Center, Taipei, Taiwan

2014 New Overview of the Island – Contemporary Water-ink Painting in Taiwan, iP Art Gallery, Hualien, Taiwan

2014 Metamorphosis and Regeneration, Da Xiang Art space, Taichung, Taiwan

2013 The Clam-MFA Entrance exhibition, Taipei National University of Arts, Taipei, Taiwan

2013 Super Working: Displacement Zero- Fine Arts Department graduation Exhibition, Taipei National University of Arts, Taipei, Taiwan

2012 e04- Fine Arts Department annual Exhibition, Taipei National University of Arts, Taipei, Taiwan

2012 30³- Group Exhibitions of Taipei National University of Arts and Tung-Hua University, Taipei National University of Arts, Taipei, Taiwan

2012 30³- Group Exhibitions of Taipei National University of Arts and Tung-Hua University,Pulian Monastery, Hualien, Taiwan

2011 Pure Natural- Fine Arts Department annual Exhibition, Taipei National University of Arts, Taipei, Taiwan

2010 Circle- Fine Arts Department Sophomores Exhibition, Taipei National University of Arts, Taipei, Taiwan

/創作自述

2015.6月 

傳統水墨繪畫裡，被留白的「虛」扮演了許多角色，可以是天空、浮雲、流水、雲霧，或是那些言難盡的氣，或曰道，或曰光。

作品裡多有大範圍的留白，可他們沒有確切角色。多數時候對我而言，他們就只是吸口氣緩一會兒，是為了下一個黑(實)所做的準備。有一些時候，我們會發現好好吸口氣可以解決大部分的難以承受：清傷口的時候，吸氣；針要下去的時候，吸氣；要拔排血管了，吸氣。生理的疼痛，無論是怎麼樣的難耐，都只需要好好吸一口氣。心裡好的壞的執著誠然是另一種疼痛。當今的我們太需要被留白了。

而畫面裡白以外所剩的黑，仍舊是極其虛渺的淡墨。

因為我以為，此刻的虛弱──是必須的。

無論我們多麼地努力，終將無法看見真實。更甚者，當我們愈加仔細地看著世界的時候，便愈加仔細地以偏見與誤解勾勒以為的世界。偏見和誤解成為個人的語彙的生成，而我的是一種弱化，弱化當下。

當下是什麼？痛的是剛剛，不痛的也是剛剛。我對生命的理解不過是時間的影子，反芻和生根的一切都是依附在已逝去的影子。影子總來不及真正思考自己何以成型即成型了，生活從來不是自以為清晰的那個清晰。

若此刻敘述不過是前一刻的影子，所有正在怨懟、狂喜的都被麻醉了，因影子是無感知的存在，最痛和最不痛的所映照的是如此相似難辨──即便我們仍理所當然的生動、激烈的再述再現著那些深刻。我忍不住的描繪那些深刻，卻又對突然便恍惚如影的那些迷惑。於是蘸著大量清水的筆落下。

生宣既脆弱又堅毅，脆弱在他的細薄，堅毅在他的韌性。藉由生宣反映墨的材質特性，勞動者在紙上的行為狀態得以輕易被反射：一點點的漬暈、一些些的失誤又或者極緩慢的經營都如實重述。在上頭，我透過點、染經營無法辨別生氣與場域的花葉，他們搖擺在具象與非具象間；紙上更多是一些經營過程中發生的種種意外痕跡。罕有過程到結果皆如計畫的作品，如此或許是來自未曾刻意追求，也或許真正著迷我的就是墨和生宣在細心底下仍有的偶然失控的特性，反映著我及我們對於自身一切的亟欲控制及無以掌握。

我想，描繪的行為是一種積極，而我們真正擁有的氣息卻是虛弱；用積極去談虛弱總帶著矛盾，但虛弱本非軟弱。他實是在過度積極底下的一個留白空檔，讓好好吸進的一口氣，去承受那些至終將發現皆無所謂的一切執著。於是筆下的花葉究竟有無生氣，留白究竟是流水或浮雲，點的背後是狂喜或沉痛皆非要事，因我們從未看見真實。時間行，而我們自主或非自主的持續前進(或沉溺)，喜喜傷傷如影隨形，化為罔兩，若隱若現。