當代一畫廊 A Gallery

  楊佳蓉 YANG JIA RONG 1984 年生於彰化， 2011 年畢業於臺北藝術大學美術史研究所。作品以情感為主題，描繪一對男女的相處，在不同情境中的情感表徵。畫面多由第三人視角展開，透過空間形式、感性物件和敘事方法所折射的言外之意，對照出關係中難以言說的情感與情緒。創作始於個人日常，同時也訴諸於集體情感經驗，在自我微觀與他者共感之間，藉由每一次繪畫，使模糊的感覺形象產生新的輪廓。   個展 2023 《情感寫生》，厚花園，彰化 2023 《神仙眷侶途》， Pi è ce ，台北 聯展 2021 「感官保固期」，彰化縣立美術館，彰化 2021 「一點微距離」，大墩文化中心，台中 2022 「 BORDERLESS 無邊」，白沙藝術中心，彰化 2023 「以愛之名—傳統與當代藝術中的情感交會」特展，北投文物館，台北 2024 「 Artfuture ：台灣當代一年展」，君悅酒店，台北 2024 「春意盎然：天堂鳥」，凡亞藝術空間，台中 2024 「台中藝術博覽會」，日月千禧酒店，台中 2024 「舞台」李吉祥、鄭農軒、楊佳蓉三人聯展，當代一畫廊，台北

  鄭農軒 CHENG NUNG HSUAN 1983 年生於台北，畢業於國立台北藝術大學美術系。早年作品以抹除、塗改的人像繪畫，作出對於日常社 交關係的自我情感詮釋。近期創作透過古典繪畫在藝術史各時期中豎立的敘事方法與造型模式，加以拼湊、 模擬、重塑，製造猶如觀看舞台劇般的奇幻感，透過繪畫自體的述說，來尋找觀者與作品間有形與無形的距 離，以及台灣因為歷史時空等因素，在接受西方藝術文明的間接途徑中，所產生的落差與不連續狀態。 2008 年於台北朝代藝術畫廊首次舉辦「如此這般的日子」個展，其作品曾獲得台灣美術新貌獎、高雄獎、九 十四年青年藝術作品徵件，並收藏於國立台灣美術館。近年作品展出於：台北藝術博覽會、新加坡Instinc  Art Space、台北誠品畫廊、也趣藝廊。 個展 2023 ｢ 信使 ｣，誠品畫廊，台北，台灣 2020 ｢請留步，聽我說個故事｣，也趣藝廊，台北，台灣 2019 ｢ 最深的河｣，小巴廊，台北，台灣 2017 ｢ 未知的日常 ｣ ，靜慮藝術，台北，台灣 2015 ｢ 漆黑之景 ｣ Cafe Showroom ，台北，台灣 2014 ｢ 儀式 ｣ Ahora 西班牙廚房 ，台北，台灣 2008 ｢ 如此這般的日子 ｣ ，朝代藝廊 ，台北，台灣 2005 ｢ 2005.11.28~2005.12.02 ｣ ，國立台北藝術大學美術系南北畫廊 ，台北，台灣     聯展 2024 「舞台」李吉祥、鄭農軒、楊佳蓉三人聯展，當代一畫廊，台北 2024   Shifting Fields: Contemporary Chinese Painting ， Stanford Art Gallery ，加州，美國 2024 ｢鑠：誠品畫廊 35 週年收藏展三｣，誠品畫廊，北京，中國 2024ART OSAKA ，大版中央公會堂，大阪，日本 2023   SUPER NOVART ，養心藝術，台中，台灣 2023 ONE ART TAIPEI ， JR 東日本大飯店，台北，台灣 2023 我們在此相遇，嘉義美術館，嘉義，台灣 2022 ART TAIPEI ，世貿一館，台北，台灣 2022 ｢光景｣，罐空間，台北，台灣 2022 ｢療癒之城｣，養心藝術，台中，台灣 20

  李吉祥  LEE CHI HSIANG 1983 年生於臺灣南投埔里， 2010 年畢業於國立臺北藝術大學美術創作研究所。自大學時期開始即以寫實繪畫作為創作主軸，其作品的概念是以窗花玻璃作為攝影鏡頭並在現實中取樣。壓花玻璃在臺灣 1960 年代時，常被作為住宅中的裝潢，但隨著時代變遷，壓花玻璃逐漸被透明且反光性高的平面玻璃取代，現在多數廠商皆已停止生產，難以覓得。因此其運用自身油畫技巧將窗花透光背後的呈現完整記錄，臨場感十足。作品中物件本身存在的意義因為失焦的觀看，而使得觀者的想像力得以介入，進而得以感受畫面之外的氛圍。藝術家藉由其創作賦予窗花玻璃更多的意涵，展現出時間加上空間的距離感，使觀者在作品前勾起記憶，相遇朦朧的存在與證明。玻璃微微透著光，卻完整體現了失焦的美。 個展 2024 〈穿透著白〉，亞紀畫廊，台北 2021 〈殘焦〉，亞紀畫廊，台北 2020 〈青花〉，當代一畫廊，台北 2019 〈微小的聲音〉，木木藝術，台南 2016 〈來過〉，木木藝術，台南 2015 〈在花之後〉，國立虎尾科技大學藝術中心，雲林 2015 〈眼花〉，就在藝術空間，台北 2013 〈從不曾 ___ 的光景〉，一票人畫廊，台北 2010 〈觸覺〉，一票人畫廊，台北 2009 〈生成‧無感〉， 一票人畫廊，台北 聯展 2024 「舞台」李吉祥、鄭農軒、楊佳蓉三人聯展，當代一畫廊，台北 2024 〈台北當代藝術博覽會 Taipei Dangdai 〉，亞紀畫廊，台北 2022 〈異界共時性表述〉，清風畫廊，台中 2021 〈迷失在那種潛伏中〉，木木藝術，台南 2018 〈島嶼之間｜臺灣 西西里文化藝術交流展〉，居藝廊，台北 2018 〈水果、花朵、物與其他〉，双方藝廊，台北 2017 〈無聲的進行〉，雲清藝術中心，台北 2017 〈十年一劍〉，雅逸藝術中心，台北 2017 〈台北國際當代藝術博覽會 Young Art2017 〉台北        2015 〈無限重複〉，駁二藝術特區，高雄 2014 〈台北藝術博覽會〉世貿一館，台北 2014 〈嫩天堂 2.0 〉聯展，加力畫廊，台南 2012 〈台北國際當代藝術博覽會 Young Art2012 〉台北 2011 〈活彈藥〉聯展，當代藝術館，台北 2008 〈小美好痛〉畢業展，地下美術館，台北 2006 〈關嬉公園〉畢業展，地下

  黃珮如   Huang Pei-Ru 1984 生於台灣新竹，現生活和創作於新北 2013 MFA 碩士，國立台南藝術大學 造形藝術研究所 2008 學士，清華大學南大校區 前國立新竹教育大學，藝術與設計學系   個展 2024 「方框上的水紋」，當代一畫廊，台北 2016   「 失而復得 這是為你開的一扇窗 」， Café Showroom 場外空間，台北 2013   「躲進光裡面」，伊通公園，台北 2013 「看與不看之間」， Café Showroom 場外空間，台北 2011   「黃珮如個展」，世界畫廊，台中 2010 「後渙散」，伊通公園，台北 2010 「淺光年」，台南索卡藝術中心，台南 2009 「閉上眼依然感受到」， K's art 當代藝術空間，台南   聯展 2020   「排序」，當代一畫廊，台北 2018   「台中藝術博覽會」，索卡藝術中心，台中 2 018   「石晉華、   許馨文 、   黃珮如 聯展」，藝術銀行 x 裕森林，台中 2016   「港都國際藝術博覽會」，索卡藝術中心，高雄 2016   「似曾相識為汝名」黃珮如、普哈特雙人展，恆畫廊，台北 2015   「 2015 韓國光州國際藝術博覽會」，非常廟藝文空間，韓國 2015   「彼岸」，福利社，台北       2015    「早春圖」，世界畫廊，台中     2012   「 Focus Asia 」，多倫多藝術博覽會，加拿大多倫多 2012   「黃珮如、許聖泓、宋曉明三人展」，恆畫廊，台北 2011   「有感 ?­_ 我們如何能表述這世界 ? 」，台北當代藝術中心，台北 2011   「糟了 ! 是世界奇觀 ! 」，關渡美術館，台北 2011 「塵埃重擊」，一畫廊，台北 2011 「早春圖」，世界畫廊，台中 2011 「 T-Art 台中畫廊藝術博覽會」，有寬藝術，台中 2010 「影像世代的繪畫衝動 -- 學院現象瞥見」，二十號倉庫，台中 2010 「 DA NAN PARTY 南藝造形所創作聯展」，竹師藝術空間，新竹 2010 「當代藝術博覽會 Young Art 2010 」，台北王朝酒店 有寬藝術，台北 2010 「藝術新生代」， A7958 當代藝術空間，台中 2010 「輔導級瑜珈」，台南藝術大學，台南 20

  【 方 框 上 的 水 紋 】 Notes on water traces   ARTIST 黃珮如   Huang Pei-Ru DATE    2024.08.30  —  2024.10.26 OPENING    2024.08.30  16:00-19:00   ─ 俯視夜空，層層盞盞照亮夜的方框，如天使在四圍保護著我們。─   藝術家黃珮如於1984出生於台灣新竹，畢業於國立台南藝術大學造形藝術研究所。黃珮如的作品多展現微弱閃爍光芒的點狀筆觸以及具有色光特質的色彩，對她來說，繪畫中的狀態在於一種在感覺性與影像感之間游移是十分重要的，將眼睛已經看到於腦內顯影的部分，替代投影機，篩選與轉換而繪出，企圖捕捉感覺和影像感間游移的畫面。本次個展《方框上的水紋》藝術家 以 繪畫為註記，在多樣的色彩前，選擇顏色與材料；擾動及混色，使顏料與媒劑如水紋般相互流動起泡，註記心裡從晃動到堅定，如顏料般的故事，起初如水紋，後靜靜且且地流入方框之中，準繩之上。   展覽茶會將於08月30日16:00舉行， 敬邀各位朋友蒞臨參觀。 黃珮如 《方框上的水紋-5》 41x32x2cm 壓克力彩、畫布 2024 黃珮如 《方框上的水紋-8》 40x40x8cm 壓克力彩、畫布 2024

  〈微塵記事  Whispers Of Meaning 〉 洪乙丹個展     Hung Yi- Tan Solo Exhibition 展期│2024.07.12 ─ 2024.08.24 茶會│2024.08.16 16:00-19:00 ─ 如果說飛行的本質是墜落，那麼飄浮就會是墜落命定的逆反， 人的身體被拋離母體，脫離地心引力，成為未墜之墜的狀態。 ─ 文 / 洪乙丹   我的創作圍繞著一個人生而恐懼的命題，人的有限性與肉身的沈重令精神陷於不停冒生的迷惑中，有著追求信念的堅定卻又顯露著悲觀的荒謬，一種意義與感覺的延擱狀態，其開始與結束都是突然的，在每個恍惚抑或夢境中開啟自動導航的開關，對生命價值存在的質疑如影隨形，以飄浮的意象為經，受顏料流布變異的場景為緯，藉由圖像展開一連串對自我存在的辯證冒險，內在感官保持警醒，而外在感受封閉，現實的存在消失而後出現，透過不斷地再現那些記憶中的神遊之處把捉存在的當下，在重啟過往的場景與感受中疊加新的詮釋與意義。     《映．美好的投射》 50x50cm 壓克力彩、畫布 2024   《抵．維持優雅》 20x20cm 壓克力彩、畫布 2024