當代一畫廊 A Gallery

《春日蜉蝣》  尺寸 162x130 cm (100f) 年代2013 壓克力、畫布 李翡文 學經歷 1999 - 2001    中國文化大學 美術系 2002 - 2005    中國文化大學 藝術研究所 2006              中華民國後立體派畫會 第三屆 常務理事      中國科技大學 講師 ( 色彩與造形藝術 / 藝術概論 ) 2006-2010     旅居 德國柏林 2010-2012     專職藝術創作 參展獲獎經歷 2012    圓環藝勢力 Arts Core 2011    “ 有感 - 我們如何表述這世界 ” ， 台北當代藝術中心 TCAC 2011    2011 大阪藝術博覽會 (Art Osaka)   ， 日本 Hotel Granvia Osaka 2011    2011 台北國際當代藝術博覽會 (Young Art Taipei)   ， 王朝大飯店 2011    Y.E.S Taiwan Ⅲ (Young Emerging Stars,Taiwan Ⅲ )   ， 也趣藝廊 2005            中國文化大學 藝術研究所 畢業展 ， 華岡博物館                台灣國展油畫比賽   佳作典藏獎 ( 已典藏 ) ， 高雄打狗英國領事館 2004     ...

《逆旅後綻放》李翡文創作個展 展覽時間 : 2013 年 3 月 30 日 ~2013 年 5 月 11 日 開幕茶會 : 2013 年 3 月 30 日星期六   下午三點 文 / 李翡文 在人生不同的時期中，總是會走過些許的低潮與瓶頸，如何在微靡不振的漩渦裡找回生活的悸動和生命的美好，是需要不斷面對的課題。讓情緒在沉澱後重新出發，重要的是盡量將負面的感受昇華為正向的動力，利用反作用力將心思拋向無拘束的高點。這樣逆向的助力，促使作者在這段創作期間快速的成長、每幅作品都成為獨一無二的心血結晶。     動筆前需要調整好心態，在心靈處於自由的時候最放鬆、也最能恣意的表現出特別的氛圍 感，奇幻朦朧、歡愉欣喜等等 各種充滿 奔放狂想 的意境，尤其是描繪出關於愛、幸福和溫暖的共鳴，那是種洗鍊過的靜謐與自在。 愛和幸福的感覺， 這麼抽象的字彙包含了多少故事和深切的感受，甚至是發生在日常生活裡微小的幸福。作者用自然中的形象去詮釋，那些難以言喻的時刻或是無法形容的內心悸動，都用流動綺麗的色彩、夢幻場景般的意象來呈現，其中交織著當下細微的情緒，或許還帶有一絲回憶裡的氣味和影像。 作者 試圖描繪出這些不可見的存在， 用一種整體氛圍的方式來表現。筆調有奔放活 潑的肌理、細膩平滑的塊面，加上一些半自動性的技法，層次中帶點透明的薄霧感，增添整體的豐富性。而順暢的節奏感在畫面中也是重要的一環，利用充滿空氣浮動的結構和動勢，成為主體與背景之間，虛與實的追逐遊戲，可 讓人置身在奇妙的想像之中。依據不同的主題，打上勻稱而不同色系的底色塑造氣氛，再加上溫和、清新的多組配色，內含了躍動、瑰麗的色彩， 卻不失 雅緻和諧的調性，來表述內心激盪的瞬間之後恬靜的狀態。     這些半具象、抽象的型態經過時間的堆積，交疊出不同層次的空間，繽紛多彩的造型，變化出構思時不斷湧出地可能性，他們是意識裡的模糊影像，很難清楚的解釋 ， 卻會在回憶時浮現出一些片段和細節。     遨翔在漂浮的氣氛裡，進入似乎虛幻卻又真實地觸動到內心深處的世界。其中飄渺的空間及流動多變的造型，在反覆淬煉之下，讓人有回到自然裡，看著一幕幕詩意的人生風...

陶綱-涅槃捺落迦(1)- 50×50cm-紙本、水墨、無酸樹脂、金泥 -2012年 國立台灣藝術大學 書畫藝術學系 國立台北藝術大學 美術創作研究所 水墨組   展覽經歷： 2012 造人 – 未來性   陶綱創作個展   典藏創意空間     台北市   台灣 2012 YOUNG ART TAIPEI 國際當代藝術博覽會 喜來登飯店 台北市   台灣 2011 延伸的距離 漂移社三次展 千高原藝術空間 四川大學美術館 成都 2011 臺灣平面造型藝術訪問展 雅典市文化局 希臘 2011 臺北市政府文化局 100 年度第 1 期藝文補助案 2011   i.t. 我題 巴西 X 台灣新秀交流展   金車文藝中心 台北館 2010 水墨定義 漂移社二次展   台灣藝術大學藝術博物館真善美藝廊 2010 國家文化藝術基金會創作 , 美術類補助案 2010 < 墨再提 墨再講 > 六條墨水墨聯展    金車文藝中心 2009 「「藝」起攜手‧重建家園 莫拉克賑災及災後重建義賣會」印象畫廊 台北 2009 「人‧造人」 2006~2009 陶綱水墨創作   台北藝術大學南北藝廊 2009 「六條墨」展   遊藝廣場   東吳大學城中校區 2008 「小美好痛」台北藝術大學地下美術館 2008 「八寶粥」 ─ 新生代藝術家聯展   龍華科技大學 2007 「廢名詩集」新書發表會、座談會、藝文雅集創作聯展 時空藝術會場 陶綱-涅槃捺落迦(2)- 50×50cm-紙本、水墨、無酸樹脂、金泥 -2012年 遊戲‧間 這次的創作延續著 「造人」發展，從原本虛幻的形象造型增添了具體之人型做為畫面上的符號搭配， 從作者創作的對象「人」之造型與變型之人型或另一形體安排在一個空間場域裡，構成了一種未知世界。 從作者早期創作的對象「造人」多半是以自身對「人」經驗過程中所接觸與投射 所延伸出來的事與物 ， 其中包括家人、朋友，親情、友...

陳琳-未央-51x60cm-紙本水墨-2012年 陳琳   男   29 歲 現居重慶。 2000 年— 2004 年畢業於四川美術學院   國畫專業 2008 年— 2010 年畢業於四川美術學院 工筆花鳥畫專業 研究生 自述： 布景 光感 神秘 遮掩 我崇尚宋畫自然主義般的描繪，但又不甘於傳統花鳥程式化的圖式，在現階段的創作中，基於對自然主義描繪的基礎上，我植入了類似帷幔的一些遮擋物，使一些景物呈現出或局部或背景的不完全物象狀態，讓觀者有種一窺究竟的好奇心理，幷營造出一種神秘感，這樣可以增添更多傳統花鳥中很少或者不曾描繪的事物，在傳統花鳥既有的固定元素中增添更多的可能性。 我很喜歡聚光燈式的光影表現效果，加上帷幔的烘托，整個畫面猶如一個舞臺展示出來，讓觀者處在劇與竟的情境之中。這是我的創作初衷。而馬格利特作品的玄妙，《雪竹圖》的靜謐，希區柯克電影作品的詭异， 布萊希特 的舞臺間離效果 ， 宋代花鳥畫求生動逼真，合情合理，一絲不苟……他們組成了我創作的主要靈感之源，把這些思想轉化爲虛實相交的圖畫，幷試圖努力做得完美，是我爲之尋找的方向。 陳琳                                                             2012/12/22 重慶巫山

賴靜-形而上的影子-100cm x 85cm-绢本水墨-2012年 賴 靜      生于成都 2001 年畢業于四川教育學院美術系 2011 年畢業于四川美術學院中國畫系獲碩士學位 漂移社成員 展 覽 活 動 2010 年     南京“養墨堂”當代水墨畫展 , （養墨堂美術館）          重慶市女性藝術家書畫大展 , （重慶）             兩岸漂移—“漂移社”當代水墨首展,（重慶）                  四川美術學院青年藝術家邀請展 , （重慶）                   首届張曉剛研究生當代藝術創作獎學金展 , （重慶）                   水墨定義——“漂移社”二次展 , （臺北）                  柯羅默中國當代藝術優秀者獎學金展 , （重慶）          2011 年    “和•美”四川省工筆劃學會作品展 暨中國工筆劃名家邀請展, （四川省博物院）         “繪事 ....