當代一畫廊 A Gallery

鍾江澤     1981 ，台北 學歷 2006 　國立台北藝術大學美術系西畫組畢業 2009   台北藝術大學美術創作研究所碩士班油畫組畢業 獲獎 2011   獲國家文化藝術基金會 2011-2 期美術創作補助 2010   入圍 「新北市創作新人獎」 2008   台北藝術大學「顏藝術創作獎」得主 2007   台北藝術大學「勵志獎學金」 2005   台北藝術大學第一屆「美術創作卓越獎」得主 2004   台北藝術大學第一屆「張心龍創作獎獎學金」得主 2004   台北藝術大學美術系展，油畫類第二名 2005    台北藝術大學美術系展 ， 綜合類第三名 2003   台灣藝術大學美術系展，水彩類第一名，油畫類第二名 2002   台灣藝術大學美術系展，油畫類第一名 2003  「中華民國第十一屆國際版畫及素描雙年展」，素描類優選獎 個展 2012  「無盡之夢」，穎川畫廊，台北， 台灣 2012  「夢飛鳥」，畫庫、一票人票畫空間，台北， 台灣 2011  「溢 / 異 想」，亞帝畫廊，台南， 台灣 2009  「大肉身」，南北藝廊，台北藝術大學 ，台北，台灣 2009  「林中舞」，傳妥美術館，台中 ，台灣 2007  「由樹到自然的路」，島民工作室 ，台北，台灣 聯展 2013 「 WORLDS APART FAIR 」，飯店型藝術博覽會，新加坡 2013 「春遊」，安卓藝術，台北，台灣 2012 「翔旭藝夢」，亞帝畫廊，台南，台灣 2012  「藝術家園計畫：這群人 - 海岸線藝術網絡成立首展」 ， 淡水文化園區， 淡水，台灣 2012  「私域 - 都蘭糖廠藝術村環境藝術創作」，都蘭糖廠藝術村，台東都蘭 ，台灣 2012  「 " 冊 " 展 - 言外之書」， Z 書...

《醚》鍾江澤創作個展 展覽時間 : 2013 年 5 月 17 日 ~2013 年 6 月 29 日 開幕茶會 : 2013 年 5 月 17 日星期五   下午三點 文 / 鍾江澤、當代一畫廊 創作這件事對藝術家來說，總是不喜歡太過明白，定義太過清楚的東西；而選擇讓一切從混沌開始。繪畫過程也是如此，當圖像建構的過於清晰就會引起塗改詆毀的欲望，想將之再次拆解打入混沌之處。 鍾江澤認為繪畫創作就像舞台上演員豐富的既興表演，這些豐富是來自創作者本身的生活經驗，那些從生活中截取有趣、有感觸的事物，都觸發著創作者。意念的展現能讓藝術家從諸多官能之間轉換為畫面，這些在藝術家生活之間的破碎部分，成為畫作裡的小角色或更隱晦的喻意。 比起清晰可見的事理，鍾江澤更為這些不能明白的混沌事物著迷。他在混沌裡遊走，讓創作接近自由，不框定自我，不斷重新自我定位，或者說是在定位之處沒有太多的停留，不斷游移著。就讓畫面自己編造故事。 一切就從“迷”開始，用迷幻的方式敘說，在感官刺激與情感效應之下，創作與我之間，像加了酒精。讓這些意識中說不清的，以迷幻炫麗的方式演示。所以填上酒精發酵的酉字，叫「醚」。就像，有種叫乙醚的東西，似乎易燃也能麻醉。

《春日蜉蝣》  尺寸 162x130 cm (100f) 年代2013 壓克力、畫布 李翡文 學經歷 1999 - 2001    中國文化大學 美術系 2002 - 2005    中國文化大學 藝術研究所 2006              中華民國後立體派畫會 第三屆 常務理事      中國科技大學 講師 ( 色彩與造形藝術 / 藝術概論 ) 2006-2010     旅居 德國柏林 2010-2012     專職藝術創作 參展獲獎經歷 2012    圓環藝勢力 Arts Core 2011    “ 有感 - 我們如何表述這世界 ” ， 台北當代藝術中心 TCAC 2011    2011 大阪藝術博覽會 (Art Osaka)   ， 日本 Hotel Granvia Osaka 2011    2011 台北國際當代藝術博覽會 (Young Art Taipei)   ， 王朝大飯店 2011    Y.E.S Taiwan Ⅲ (Young Emerging Stars,Taiwan Ⅲ )   ， 也趣藝廊 2005            中國文化大學 藝術研究所 畢業展 ， 華岡博物館                台灣國展油畫比賽   佳作典藏獎 ( 已典藏 ) ， 高雄打狗英國領事館 2004     ...

《逆旅後綻放》李翡文創作個展 展覽時間 : 2013 年 3 月 30 日 ~2013 年 5 月 11 日 開幕茶會 : 2013 年 3 月 30 日星期六   下午三點 文 / 李翡文 在人生不同的時期中，總是會走過些許的低潮與瓶頸，如何在微靡不振的漩渦裡找回生活的悸動和生命的美好，是需要不斷面對的課題。讓情緒在沉澱後重新出發，重要的是盡量將負面的感受昇華為正向的動力，利用反作用力將心思拋向無拘束的高點。這樣逆向的助力，促使作者在這段創作期間快速的成長、每幅作品都成為獨一無二的心血結晶。     動筆前需要調整好心態，在心靈處於自由的時候最放鬆、也最能恣意的表現出特別的氛圍 感，奇幻朦朧、歡愉欣喜等等 各種充滿 奔放狂想 的意境，尤其是描繪出關於愛、幸福和溫暖的共鳴，那是種洗鍊過的靜謐與自在。 愛和幸福的感覺， 這麼抽象的字彙包含了多少故事和深切的感受，甚至是發生在日常生活裡微小的幸福。作者用自然中的形象去詮釋，那些難以言喻的時刻或是無法形容的內心悸動，都用流動綺麗的色彩、夢幻場景般的意象來呈現，其中交織著當下細微的情緒，或許還帶有一絲回憶裡的氣味和影像。 作者 試圖描繪出這些不可見的存在， 用一種整體氛圍的方式來表現。筆調有奔放活 潑的肌理、細膩平滑的塊面，加上一些半自動性的技法，層次中帶點透明的薄霧感，增添整體的豐富性。而順暢的節奏感在畫面中也是重要的一環，利用充滿空氣浮動的結構和動勢，成為主體與背景之間，虛與實的追逐遊戲，可 讓人置身在奇妙的想像之中。依據不同的主題，打上勻稱而不同色系的底色塑造氣氛，再加上溫和、清新的多組配色，內含了躍動、瑰麗的色彩， 卻不失 雅緻和諧的調性，來表述內心激盪的瞬間之後恬靜的狀態。     這些半具象、抽象的型態經過時間的堆積，交疊出不同層次的空間，繽紛多彩的造型，變化出構思時不斷湧出地可能性，他們是意識裡的模糊影像，很難清楚的解釋 ， 卻會在回憶時浮現出一些片段和細節。     遨翔在漂浮的氣氛裡，進入似乎虛幻卻又真實地觸動到內心深處的世界。其中飄渺的空間及流動多變的造型，在反覆淬煉之下，讓人有回到自然裡，看著一幕幕詩意的人生風...