當代一畫廊 A Gallery

  Log in - Paths in Woods   Huang, Po-Hsun  ,  Liao, Yu -An   Dual Exhibition 《登入 – 林中路》雙人展，集合了兩位熱愛色彩，以壓克力彩作為主要創作媒材的藝術家，他們有著強烈的個人風格與辨識度；彼此獨特的創作技法與色彩搭配，在今年秋季，將帶給我們清新且發人深省的視覺對話。 黃柏勳  Freedomland  72.5x91cm  壓克力彩  2017      黃柏勳的創作延續一直以來的優雅與豐富表現性，在介於抽象與具象之間發展了許多的視覺元素 : 樹枝、山石、動植物、文字等趣味的組合，搭配上細膩而鮮明的色彩轉換，恍似光線的暈染，亦如水底的迷濛。而在這次的展出中，黃柏勳更加入了以往不曾有過的「角色」這一元素，即是「木頭人」。在此處的木頭人，就像是生活周邊的任何人物，可能是你或我，藝術家希望「去角色」的目的，在於木頭人可以投射成任何角色，坐著尋常或奇幻的任何事物，可以思考，可以辯論，可以在林中漫步，可以期盼天光。 廖堉安 怪奇探險家 60X72CM 壓克力顏料 畫布 2017      廖堉安一貫藉由各式動物的形象來比喻現代人的生活型態，在這次的展出的畫面中，人物們彷彿都背負著不同的小話語，彼此訴說著不確定的依戀與愛情。廖堉安以各種單純的色系，來象徵各種不同的情感關係，並加入以些許食物 ( 包子 ) 為造型的色塊，並從此蔓延而出的各式變形植物和樹木，來對應著各式慾望和壓力。畫面中的人物有著各種的細小互動，有的帶著小小的害羞、曖昧、糾結、或是持續的孤獨和懶散。 這個展覽主題的趣味之處，在於觀眾可以在作品中自由對應，尋找自身切合的感受和情境，將自己的身份和立場，投射到創作者提出的角色中，或者在藝術作品的角色設定中，找到在舊經驗裡，幾許似曾相識的身影。人生像個舞台劇，每個人在台上玩著多重角色扮演的遊戲（工作職稱、家庭裡或同伴中的身份），兩位藝術家在這些人際關係裡探尋價值，用詼諧、繽紛、婉轉、細膩的手法研究表現，...

　　阮至立沉潛多年後，總算再次推出新的作品展。     本次展出《彼態》共展出了11 件作品      其中有8件全新創作及3件舊作      而也從3件過去的創作中，將本次展出的時間跨距拉大至10年      我們可從阮至立這10年的創作裡      再次清晰看見他一路走來的創作脈絡 阮至立早期的創作運用的悍接技術     　過去十幾年，阮立立對於「狀態」的觀察與研究、再構、再現         逐漸累積並演繹出屬於自己的造形的風格及觀念脈絡         他總是透過觀察狀態生成的片刻作為造形的依據          將視覺語彙和質感、造形的計劃融合於雕塑的外觀中         由於每一件創作所表述的想法都不同          因而在造形上的變化也相當的大。         此次展出的創作橫跨 2005 年至 2017 年，          這麼長時間來，生命中關注的焦點慢慢有所變化，         從阮至立 24 歲至 36 歲，         這些不同時期的創作聯結在同一空間中        它們各自所表述的想法將完整表達作者對於世界、對於生命、對於物質         這一切可見或不可見的詮釋與感觸。         阮至立說： 「若時間是一條無盡的路，期望我的創作則是在這路旁栽下的花朵。」 ...

《彼態》 阮至立雕塑創作個展       " Status " Chih-Li Juan sculpture solo exhibition   過去十幾年，阮至立對於「狀態」的觀察與研究，透過拆解、組構及再現，逐漸累積並演繹出屬於自己的造形風格及觀念脈絡。阮至立透過觀察「狀態」生成的片刻，作為雕塑創作的靈感來源，並將那一刻觀察到的視覺語彙、質感和造形轉換重現於雕塑的外觀中。阮至立的雕塑就以他獨特地觀察語彙，創作出各式各樣的狀態，某個片刻與瞬間就成為凝固的記憶。 本次展出的創作橫跨 2005 年至 2017 年，從本次展出作品中一窺阮至立這十年來的關注的焦點變化，由於每一件創作所表述的想法都不同，因而在造形上的變化也相當的大。這些不同時期的創作聯結在同一空間中，它們各自所表述的想法將完整表達阮至立對於世界、生命及物質這一切可見或不可見的詮釋與感觸。 阮至立認為若時間是一條無盡的路，期望他的創作能若路旁栽下的花朵。 開幕茶會： 2017 年 08 月 25 日   星期五   下午四點至七點 展出藝術家：阮至立 地點：當代一畫廊　台北市信義路三段 147 巷 36 弄 22 號 ( 近仁愛路 / 芙蓉大樓正後方 ) 02-2702-3327 營業時間：週一 至 週五 10 : 00 – 18 : 00  星期六 13 : 00 – 18 : 00 { 週日公休 }

《籬人之境》李育貞 & 張婷雅 版畫創作雙個展 “Unmanned space”  LI, Yu-chen & CHANG, Ting-ya printmaking dual solo exhibition 當代一畫廊本次邀請兩位版畫藝術家共同展出，兩位皆以木刻版為創作媒材，卻賦予截然不同的風格面貌。李育貞一貫以《造景喻情 擬像真實》為主軸，將記憶的虛構與現實透過時間揉合成為富饒的腦景，巧妙的運用單版複刻技法堆疊出豐韻獨特的色調。而張婷雅則以《案上山水的無人之境》為題，將書案化為畸趣的舞台，利用水印木刻簡約的墨韻呈現詼諧趣味的東方哲思精神。 寄情於《籬人之境》的兩位藝術家，正藉由自身的經驗與幻想，重新構築記憶裡的無人世界。藝術家李育貞的腦景承載回憶中的不確定感，就如同我們身處於大環境中卻不確知定位的狀態，產生陌生的熟悉感。藝術家張婷雅藉生活物件，將真實山水的可行可望，運用共感的轉換至可游可居的理想狀態，進而達到逃離喧囂之趣。 開幕茶會： 2017 年 07 月 07 日   星期五   下午四點至七點 展出藝術家：李育貞、張婷雅 地點：當代一畫廊　台北市信義路三段 147 巷 36 弄 22 號 ( 近仁愛路 / 芙蓉大樓正後方 ) 02-2702-3327 營業時間：週一 至 週五 10 : 00 – 18 : 00  星期六 13 : 00 – 18 : 00 { 週日公休 }

張婷雅 /  CHANG, Ting-ya /簡歷 1983   臺灣出生 2007   國立高雄師範大學美術學系 學士 班 畢業 2010   國立臺灣藝術大學版畫藝術研究所 畢業 個展 2016 「煮泉」， café showroom ，臺北，臺灣 2015 「曲觴間」，一票票、畫庫，臺北，臺灣 2014 「山水試驗所」，板橋 435 藝文特區，板橋，臺灣 2013 「匿密室」，一票票、畫庫，臺北，臺灣 2010 「《藏樂齋》奇想」，北風藝廊，臺北，臺灣 聯展 2017 「法國版畫三年展」，巴黎，法國， 2016 「 2016 新浪潮繪畫展 II 」，淡江大學文錙藝術中心，臺北，臺灣 2016 「拓朴 ‧巡禮—行與象的交響 」，國立臺灣藝術大學有章藝術博物館，臺北，臺灣 2016 「夕露沾我衣」，福華沙龍，臺北，臺灣 2016 「浮動的景致 Paysages flottants 」， O Marches du Palais 藝術中心 ，洛代夫，法國 2016 「禮物」，樸石藝術，台中，臺灣 2015 「 2015 青春嶺」，科元藝術中心，臺中，臺灣 2015 「繪與本」，一惠風，埼玉縣，日本 2015 「 夢 ‧ 棲地－館藏青年藝術主題展 」，國立臺灣美術館，臺中，臺灣 2014 「 FINE ART ／ UNIVERSITY SELECTION 2013-2014 」，筑波大學，茨城縣，日本 2014 「 他方在弦上 」，弔詭畫廊，高雄，臺灣 2014 「 版畫激流：兩岸版畫工作室交流展 」，國父紀念館，臺北，臺灣 2014 「法國版畫三年展」，巴黎，法國 2014 「複合物世代： 2014 校慶美展」，國立臺灣藝術大學美術學系，臺北，臺灣 2014 「日本台灣國際版畫交流展」， Ruan Gallery ，東京銀座，日本 2014 「 Formative Impressions ： KCPA International Printmaking Exhibition 2014-15 」， Seoul Museum of Art ， 首爾 ， 韓國 2013 「浮六獸」，一票票・畫...

李育貞  /  LI, Yu-chen /簡歷 1983 出生於高雄 , 台灣 2008 藝術碩士於英國倫敦 Central Saint Martins College of Arts and Design 2006 藝術學士於國立台北藝術大學美術系 個展 2016  Shaping Landscape 李育貞個展 / 亞米藝術 , 台中 2016  Always in my head 李育貞個展 / 智邦藝術館 , 新竹 2015 「軌跡」李育貞版畫個展 / 亞米藝術 , 台中 2013 「腦景」李育貞創作展 / 新思惟人文空間 - 帕莎蒂娜義大利屋 , 高雄 2013 「擬像真實」李育貞創作展 / 新思惟人文空間 -Pasadena 文化店 , 高雄 2012  Headscapes- the distortion of reality 李育貞個展 /WestLane South Gallery, 倫敦英國 2010 「夢境，才是真實」李育貞個展 / 典藏藝術空間 , 台北 2010   現實˙夢境 / 道南館 , 台北 2005 【旅程˙幻想】個展於南北畫廊 / 國立台北藝術大學 , 台北 聯展 2017  The Print center 第 91 屆國際版畫比賽 , 美國 2016 波蘭羅茲國際版畫雙年展 International Print Biennial Lodz2016/ Art Factory, 波蘭 2016  Young Art Taipei 台北國際當代藝術博覽會 / 喜來登飯店 , 台北 2016  登場 / 朝代畫廊 , 台北 2016  UP26 震在藝起賑災義賣會 / 空場 , 台北 2015 夢．棲地－館藏青年藝術主題展 / 國立美術館 , 台中 2016 高雄漾藝術博覽會 / 駁二藝術特區 , 高雄 2016 《焦點》藝術家聯展 / 亞米藝術 , 台中 2016 Young Art Taipei 台北國際當代藝術博覽會 / 喜來登飯店 , 台北 2014 「小景 製作 I mad...

                                                                     (左)  春暖花開富貴百合 ,  60 x150 cm,  油畫,  2016                                    (右)  夏合綠靜五福百合  ,  60 x150 cm,  油畫,  2016                                       花樣人生的啟悟  ~  談汪筱蘋的創作 文  /  陶文岳 我常常覺得「藝術」一定具備某種心靈的能量與魔力，要不為何有這麼多的人甘願被它所蠱惑而選擇當藝術家，且終生不悔。當然在一般人眼中，特別是在台灣當今的現實社會裡，當藝術家還未成名前總被歸屬於不事生產的一群 ， 屬於貧窮的低收入戶 ，可想而知當藝術家確實是辛苦的，雖然如此， 想當藝術家的人仍是大有人在，可是有些藝術家，往往命運之神又不順其願 ， 過程中總充滿艱辛曲折，還必須具備更多的毅力與耐力 ，最終 能堅持下來就有可能得償宿願，汪筱蘋就是屬於這一類的藝術家。 1984 年畢業於復興美工，當汪筱蘋正想繼續朝理想升學投考藝術學校，家中父親突遭逢生病而辭世的變故，面對家庭生活重擔落在她身上， 必須收起當藝術家的...